九寨归来不看水？我差点信了

九寨沟，一场与“照骗”的正面交锋

去九寨沟之前，我的手机相册里已经存了不下五百张它的“定妆照”，从朋友圈的九宫格到旅游博主的超清视频，那些蓝得不像话的海子，斑斓到失真的树林，还有永远挂着彩虹的瀑布，构成了一个完美无瑕的、像被PS统一调过色的“仙境九寨”，我甚至觉得，我去不去，它都在那里,完美着。

当我真正站在诺日朗瀑布前，第一个冒出来的念头居然是：这水声……怎么这么响？

不是屏幕里那种被背景音乐美化过的、舒缓的流水潺潺，而是轰隆隆的，带着潮湿水汽扑面而来的、实实在在的巨响，水砸在钙华滩上，碎成千万颗剔透的珠子，又在阳光下折射出细小彩虹——不是完整的一道弧，而是这里一闪，那里一晃，调皮得很，我举着手机，试图找一个和“网图”一样的完美角度，却发现根本框不住它的动态，风把水雾吹到我脸上，镜头瞬间蒙上一层细密的水珠，拍出来的照片模模糊糊,反而有种意外的生动。

那一刻我忽然有点明白了，九寨沟的“照骗”，骗的不是它的美，而是它的“活”，照片抽走了声音，抽走了气味，抽走了皮肤感受到的、海拔三千米处清冽的空气，也抽走了那份庞大自然景观带来的、近乎压迫感的震撼，它把四维的体验压扁成二维的标本，固然精美,却失了魂。

顺着栈道往五花海走，我遇到了第二个“幻灭”，网络上那些饱和度拉满的图片里，湖水是静止的，色彩是分层凝固的，像一块巨大的、精心铺撒的鸡尾酒，可实际看到的五花海，水是在缓缓流动的，湖底的枯木、钙华、水藻，因为光线的折射和水的波动，色彩不是静止的色块，而是在流动中交融、变幻，墨绿、宝蓝、鹅黄、赭石……颜色与颜色之间没有生硬的边界，而是晕染开来的，像一幅永远在创作中的水彩画，我蹲在湖边看了很久，看一片金黄的落叶打着旋儿飘下，打破水面的平静，荡开的涟漪又把水底的色彩搅动得更加迷离，这哪是一潭死水？这分明是一个有呼吸的、色彩的生命体。

我索性收起了相机，决定用眼睛和脚步去“阅读”九寨，在长海，我感受到的不是图片里那种孤寂的壮阔，而是面对一片沉静如墨的深蓝时，心里那份不由自主的敬畏和空旷，在珍珠滩，我脱了鞋袜（在允许的区域），踩着冰凉刺骨、凹凸不平的钙华浅滩溯水而行，水流急急地冲刷脚踝，那微痛的、真实的触感，比任何一张“网红打卡照”都更深刻地告诉我：我在那里。

最让我印象深刻的，反而是一些“不完美”的角落，比如箭竹海栈道旁一棵被去年风雪压歪了的小树，倔强地抽出新枝；比如原始森林里，那些倒在苔藓地上、布满菌类的巨大朽木，它们安静地腐烂，滋养出新的生命；甚至是一处游人稀少的小岔路，水边堆积着未被清理的、自然的落叶枯枝，在阳光下散发着淡淡的木质腐朽气息，却有一种未经雕饰的野趣，这些，都不会出现在精心构图的旅游宣传照里，但它们构成了九寨沟真实的肌理，让它从一个“景点”变成了一个“地方”。

我也看到了人们是如何努力“匹配”那个“照骗”的，在镜海最佳拍摄点，穿着鲜艳衣裙的阿姨们排着队，轮流在同一个位置摆出几乎相同的姿势；年轻的情侣为了一棵“网红树”的拍照权轻声争执；每个人都举着设备，试图从现实中榨取出最接近心中幻象的那一帧，这有点滑稽，又有点让人理解，我们被那些完美的影像喂养了太久，亲临现场时，第一反应竟常常是“复刻”与“验证”,而不是敞开感官去全然体验。

傍晚，我坐在则查洼寨附近的木椅上，看着夕阳把远山的雪峰染成金色，又渐渐褪成粉紫，游客的喧嚣像潮水般退去，山林恢复了它自己的声音：风声，隐约的水声，不知名鸟儿的啼叫，这时，没有相机，没有打卡点，九寨沟才把它最平和、最本真的一面,轻轻推到我面前。

回程路上，我翻看手机里寥寥无几的照片，没有一张能称得上“大片”，但它们记录了我手指触碰过的冰凉湖水，记录了我气喘吁吁爬上一个观景台后看到的意外视角，记录了我坐在路边啃玉米时，一只松鼠好奇张望的瞬间，这些画面不完美，构图随意，甚至有些模糊，但它们连着我的记忆，是热的,是活的。

九寨沟的美，需要一场“祛魅”，褪去网络上那层过度包装的、静止的、完美的滤镜，它或许没有那么“惊艳”，但却更加丰厚、立体，甚至带着点“脾气”，它的美不在于成为你相册里一张无可挑剔的壁纸，而在于它有能力让你放下相机，忘记寻找标准答案般的“最佳机位”，只是站在那里，被一种庞大而精妙的自然之力所包裹,听一听自己内心的回响。

别再问“九寨沟实景和照片差距大不大”了，答案是：大，但幸好有这差距，我们才不至于在真实的山水面前，只做一个冷漠的、对照验收的“质检员”，这趟与“照骗”的正面交锋，我输掉了完美的照片，却赢回了一个有声音、有温度、有触感的，活生生的九寨沟，这买卖,划算。

标签： 赴九寨沟旅游